Sr# 9 Oprichtingscongres van de Sociaal-Democratische Arbeiderspartij in Eisenach in 1869, gedateerd 1954, olieverf op schildersboard, afmeting 60x80cm paneelmaat, 1500,- euro, nr. 9 Hermann Kohlmann 1907 Veltheim (Zwitserland) – 1982 Dresden Schilder en grafisch ontwerper. Vanaf 1921 opleiding tot lithograaf bij het bedrijf C.C. Meinhold & Söhne GmbH in Dresden. Vanaf 1925 werkzaam bij de Lithografische Kunstinstelling Lindemann en Lüdecke in Berlijn. Bekend met G. Mickwausch, samenwerking met kunstschilder en grafisch ontwerper W. Petzold in Dresden, tegelijkertijd avondcursussen aan de kunstacademie aldaar gevolgd. 1927–34 studie bij R. Müller, M. Feldbauer, H. Dittrich en F. Dorsch. 1934 Romeprijs, daarna werkzaam in Italië. Na 1936 en 1946 zelfstandig werkzaam. Rond 1959 enkele jaren werkzaam voor het bedrijf "Mikrolux", waarbij meer dan 100 ontwerpen voor sprookjeskleur-diafilms werden gemaakt. Na 1980 werkzaam als restaurateur in het Museum voor Geschiedenis van de stad Dresden.
Hermann Kohlmann, 1907-1982
Omschrijving
Sr# 10 Oprichtingscongres van de Sociaal-Democratische Arbeiderspartij in Eisenach in 1869, gedateerd 1954, olieverf op schildersboard, afmeting 60x80cm paneelmaat, afmeting inclusief lijstwerk 76x96cm, 1500,- euro, nr. 10 Hermann Kohlmann 1907 Veltheim (Zwitserland) – 1982 Dresden Schilder en grafisch ontwerper. Vanaf 1921 opleiding tot lithograaf bij het bedrijf C.C. Meinhold & Söhne GmbH in Dresden. Vanaf 1925 werkzaam bij de Lithografische Kunstinstelling Lindemann en Lüdecke in Berlijn. Bekend met G. Mickwausch, samenwerking met kunstschilder en grafisch ontwerper W. Petzold in Dresden, tegelijkertijd avondcursussen aan de kunstacademie aldaar gevolgd. 1927–34 studie bij R. Müller, M. Feldbauer, H. Dittrich en F. Dorsch. 1934 Romeprijs, daarna werkzaam in Italië. Na 1936 en 1946 zelfstandig werkzaam. Rond 1959 enkele jaren werkzaam voor het bedrijf "Mikrolux", waarbij meer dan 100 ontwerpen voor sprookjeskleur-diafilms werden gemaakt. Na 1980 werkzaam als restaurateur in het Museum voor Geschiedenis van de stad Dresden.
Hermann Kohlmann, incl. lijst
Omschrijving
Sr# 13 Oorlogswinstbelasting, olieverf op paneel, afmeting 24x32cm paneelmaat, 950,- euro, nr. 13 Prins, Benjamin Prins, 1860-1934 Prins, Benjamin Liepman Prins 1860-1934. Prins, B.L. Prins, geb. 20 jan. 1860 en overleden 4 oktober 1934. Benjamin Liepman Prins (Arnhem, 20 januari 1860 - Amsterdam, 4 oktober 1934) was een Nederlands kunstschilder van Joodse herkomst. Hij maakte vooral genrewerken, portretten en stillevens. Prins was de derde van zes kinderen van de orthodox-joodse tapijtkoopman Eliezer Liepman Philip Prins (1835–1915) en zijn vrouw Henrietta Prins-Jacobson (1836–1885). Al op jonge leeftijd toonde hij bijzonder talent voor tekenen. Hij kreeg zijn opleiding van 1877 tot 1882 aan de Rijksakademie voor Beeldende Kunsten te Amsterdam, bij August Allebé. Van 1882 tot 1884 studeerde hij aan de Koninklijke Academie voor Schone Kunsten van Antwerpen, onder Karel Verlat. Daarna werkte en studeerde hij tot 1888 in Parijs. Prins zou zich uiteindelijk definitief vestigen in Amsterdam, waar hij een atelier opende. Bij zijn in 1885 naar Frankfurt am Main verhuisde familie ontmoette hij Rosa Benari, de dochter van de Duitse kunstschilder Moritz Daniel Oppenheim, met wie hij later huwde en twee kinderen kreeg. Hij was bevriend met Max Liebermann. Prins stond vooral bekend als genreschilder en portrettist. Zijn werk wortelde sterk in het realisme. Hij zocht zijn thema's vaak binnen de Joodse gemeenschap, van waaruit hij ook de meeste opdrachten kreeg. Vaak werkte hij ook in Noord-Brabant, te Geldrop. Zijn genrewerken kenmerken zich door een stille huiselijkheid, soms met een vleugje humor. Ook schilderde hij regelmatig Bijbelse taferelen. In zijn afbeelding van personen probeert hij duidelijk een psychologische diepgang te vinden, passend bij het orthodoxe milieu waarin hij vaak verkeerde. Op latere leeftijd maakte hij een groot aantal stillevens. Aan het begin van de twintigste eeuw was Prins een gekend kunstenaar. Hij exposeerde in Londen, Milaan, Vilnius, Antwerpen en Rotterdam. In 1904 kocht koningin Wilhelmina zijn schilderij Oude Zeeman. Prins was lid van Kunstenaarsvereniging Sint Lucas en enige tijd voorzitter van Arti et Amicitiae te Amsterdam. Hij overleed in 1934, 74 jaar oud. Een aantal van zijn werken zijn in het bezit van het Joods Historisch Museum.
Benjamin Prins, 1860-1934
Omschrijving
Sr# 14 Oorlogwinstbelasting, olieverf op paneel, afmeting 24x32cm, afmeting inclusief lijst 36x44cm. 950,- euro, nr. 14 Prins, Benjamin Prins, 1860-1934 Prins, Benjamin Liepman Prins 1860-1934. Prins, B.L. Prins, geb. 20 jan. 1860 en overleden 4 oktober 1934. Benjamin Liepman Prins (Arnhem, 20 januari 1860 - Amsterdam, 4 oktober 1934) was een Nederlands kunstschilder van Joodse herkomst. Hij maakte vooral genrewerken, portretten en stillevens. Prins was de derde van zes kinderen van de orthodox-joodse tapijtkoopman Eliezer Liepman Philip Prins (1835–1915) en zijn vrouw Henrietta Prins-Jacobson (1836–1885). Al op jonge leeftijd toonde hij bijzonder talent voor tekenen. Hij kreeg zijn opleiding van 1877 tot 1882 aan de Rijksakademie voor Beeldende Kunsten te Amsterdam, bij August Allebé. Van 1882 tot 1884 studeerde hij aan de Koninklijke Academie voor Schone Kunsten van Antwerpen, onder Karel Verlat. Daarna werkte en studeerde hij tot 1888 in Parijs. Prins zou zich uiteindelijk definitief vestigen in Amsterdam, waar hij een atelier opende. Bij zijn in 1885 naar Frankfurt am Main verhuisde familie ontmoette hij Rosa Benari, de dochter van de Duitse kunstschilder Moritz Daniel Oppenheim, met wie hij later huwde en twee kinderen kreeg. Hij was bevriend met Max Liebermann. Prins stond vooral bekend als genreschilder en portrettist. Zijn werk wortelde sterk in het realisme. Hij zocht zijn thema's vaak binnen de Joodse gemeenschap, van waaruit hij ook de meeste opdrachten kreeg. Vaak werkte hij ook in Noord-Brabant, te Geldrop. Zijn genrewerken kenmerken zich door een stille huiselijkheid, soms met een vleugje humor. Ook schilderde hij regelmatig Bijbelse taferelen. In zijn afbeelding van personen probeert hij duidelijk een psychologische diepgang te vinden, passend bij het orthodoxe milieu waarin hij vaak verkeerde. Op latere leeftijd maakte hij een groot aantal stillevens. Aan het begin van de twintigste eeuw was Prins een gekend kunstenaar. Hij exposeerde in Londen, Milaan, Vilnius, Antwerpen en Rotterdam. In 1904 kocht koningin Wilhelmina zijn schilderij Oude Zeeman. Prins was lid van Kunstenaarsvereniging Sint Lucas en enige tijd voorzitter van Arti et Amicitiae te Amsterdam. Hij overleed in 1934, 74 jaar oud. Een aantal van zijn werken zijn in het bezit van het Joods Historisch Museum.
B. Prins, incl. lijst
Omschrijving
Sr# 15 Philip Sadée, boereninterieur, olieverf op paneel, afmeting 32x37cm paneelmaat, 1500,- euro, nr. 15 Sadée, Philip Sadée, 1837-1904 Philip Lodewijk Jacob frederik Sadée is geboren in 1837 en overleden in 1904. Vanuit Den Haag verbleef Philip Sadée in het najaar van 1868 eerst een tijd in Scheveningen dat toen nog een apart, iets verderop gelegen dorp was. Hij zou er voortaan elk jaar in de herfstmaanden terugkomen. In die periode was de bedrijvigheid op het strand het grootst en daarnaast gaf het licht dan de beste effecten voor zijn atmosferische schilderijen. Even daarvoor, in 1865 en 1866, had Philip Sadée de plaatsen Marken en Zandvoort bezocht en in 1867 exposeerde hij zijn eerste vissersstuk op een tentoonstelling van Levende Meesters. In die periode vertrok hij ook naar Düsseldorf om zich daar verder in de genreschilderkunst te bekwamen en om, zoals hij zei, ‘zich vrij te maken van het aangeleerde academische in de kunst’. Uitbeeldingen van het vissersleven waren dankzij Jozef Israels al populair vanaf de tweede helft van de jaren vijftig. Een aantal jonge genreschilders, vooral Philip Sadée, Blommers en Neuhuys, volgden hem op hun eigen manier na. Sadée was, net als zijn voorbeeld Mauve, sterk beïnvloed door de Franse schilder Jean-Francois Millet. Zijn visserstaferelen tonen daarin ook paralellen met het werk van Jozef Israels, hoewel ze in kleurgebruik, techniek en uitvoering veel van elkaar verschillen. Bovendien richtte Philip Sadée zich vooral tot voorstellingen met vissersvrouwen en hun kinderen buitens- en binnenshuis, in de duinen of op het strand. Philip Sadée had met zijn werk veel succes in het buitenland, vooral Engeland. Op bijna elke internationale tentoonstelling van Hollandse kunstenaars was hij vertegenwoordigd. Om aan de grote vraag te kunnen voldoen, herhaalde hij net als zijn succesvolle collega’s af en toe zijn meest geslaagde composities. Maar ook daarin bleef Sadée trouw aan zijn streven de ‘waarheid van het ogenblik’ vast te leggen. Rijksmuseum Amsterdam, Gemeentemuseum Arnhem, Zuiderzeemuseum Enkhuizen en Haags Gemeentemuseum hebben werk van Sadée in hun collectie.
Philip Sadée, 1837-1904
Omschrijving
Sr# 16 Philip Sadee, interieur, olieverf op paneel, afmeting afm. 32x37cm paneelmaat, afmeting incl. lijst 42x47cm, 1500,- euro, nr. 16 Sadée, Philip Sadée, 1837-1904 Philip Lodewijk Jacob frederik Sadée is geboren in 1837 en overleden in 1904. Vanuit Den Haag verbleef Philip Sadée in het najaar van 1868 eerst een tijd in Scheveningen dat toen nog een apart, iets verderop gelegen dorp was. Hij zou er voortaan elk jaar in de herfstmaanden terugkomen. In die periode was de bedrijvigheid op het strand het grootst en daarnaast gaf het licht dan de beste effecten voor zijn atmosferische schilderijen. Even daarvoor, in 1865 en 1866, had Philip Sadée de plaatsen Marken en Zandvoort bezocht en in 1867 exposeerde hij zijn eerste vissersstuk op een tentoonstelling van Levende Meesters. In die periode vertrok hij ook naar Düsseldorf om zich daar verder in de genreschilderkunst te bekwamen en om, zoals hij zei, ‘zich vrij te maken van het aangeleerde academische in de kunst’. Uitbeeldingen van het vissersleven waren dankzij Jozef Israels al populair vanaf de tweede helft van de jaren vijftig. Een aantal jonger genreschilders, vooral Philip Sadée, Blommers en Neuhuys, volgden hem op hun eigen manier na. Sadée was, net als zijn voorbeeld Mauve, sterk beïnvloed door de Franse schilder Jean-Francois Millet. Zijn visserstaferelen tonen daarin ook paralellen met het werk van Jozef Israels, hoewel ze in kleurgebruik, techniek en uitvoering veel van elkaar verschillen. Bovendien richtte Philip Sadée zich vooral tot voorstellingen met vissersvrouwen en hun kinderen buitens- en binnenshuis, in de duinen of op het strand. Philip Sadée had met zijn werk veel succes in het buitenland, vooral Engeland. Op bijna elke internationale tentoonstelling van Hollandse kunstenaars was hij vertegenwoordig. Om aan de grote vraag te kunnen voldoen, herhaalde hij net als zijn succesvolle collega’s af en toe zijn meest geslaagde composities. Maar ook daarin bleef Sadée trouw aan zijn streven de ‘waarheid van het ogenblik’ vast te leggen. Rijksmuseum Amsterdam, Gemeentemuseum Arnhem, Zuiderzeemuseum Enkhuizen en Haags Gemeentemuseum hebben werk van Sadée in hun collectie.
Philip Sadee, incl. lijst
Omschrijving
Sr# 21 Cor Bouter, interieur, olieverf op linnen, afmeting 63x75cm doekmaat, 1350,- euro, nr. 21 Bouter, C. Bouter, Cor Bouter 1888-1966 Bouter, Cor Bouter geboren te Gouda 01.10.1888 en overleden te Den Haag op 09.01.1966. Woonde en werkte in Gouda tot 1928, Voorburg 1928-1948, daarna in Den Haag. Bekend schilder van in- en exterieurs met figuren(in de trant van Blommers en Israels), schilder van stadsgezichten(in de trant van Klinkenberg) en bekend door zijn landschappen met vee en landschappen met paarden. Werkte veel voor Amerika en Canada, dikwijls onder het pseudoniem: Hendriks, Willems en dus C. Verschuur. Bouter, C. Bouter, Cor Bouter was born in 1888 in Gouda and he died in 1966 in Den Haag.
Cor Bouter, 1888-1966
Omschrijving
Sr# 22 Cor Bouter, interieur, olieverf op linnen, afmeting 63x75cm doekmaat, afmeting incl. lijst 83x95cm, 1350,- euro, nr. 22 Bouter, C. Bouter, Cor Bouter 1888-1966 Bouter, Cor Bouter geboren te Gouda 01.10.1888 en overleden te Den Haag op 09.01.1966. Woonde en werkte in Gouda tot 1928, Voorburg 1928-1948, daarna in Den Haag. Bekend schilder van in- en exterieurs met figuren(in de trant van Blommers en Israels), schilder van stadsgezichten(in de trant van Klinkenberg) en bekend door zijn landschappen met vee en landschappen met paarden. Werkte veel voor Amerika en Canada, dikwijls onder het pseudoniem: Hendriks, Willems en dus C. Verschuur. Bouter, C. Bouter, Cor Bouter was born in 1888 in Gouda and he died in 1966 in Den Haag.
Cor Bouter, incl. lijst
Omschrijving
Sr# 25 Gurevic, Moses Gurevic, 1907-1944, het voorlees uurtje, olieverf op linnen, afmeting 63x80cm doekmaat, 7500,- euro, nr. 25
Gurevic, Moses Gurevic, 1907-1944
Omschrijving
Sr# 26 Gurevic, Moses Gurevic, 1907-1944, het voorlees uurtje, olieverf op linnen, afmeting 63x80cm doekmaat, afmeting incl. bladgouden lijst 85x102cm, 7500,- euro, nr. 26
Gurevic, Moses Gurevic, incl. lijst
Omschrijving
Sr# 48 W. Hempfing, olieverf op linnen, afmeting 48x65cm doekmaat, afmeting incl. bladg. lijst 68x85cm, 1500,- euro, nr. 48 Hempfing, W. Hempfing, Wilhelm Hempfing 1886-1948 empfing, W. Hempfing, Wilhelm Hempfing is geboren op 15 juli 1886 in Schönau (Heidelberg) en is overleden op 6 juni 1948 in Karlsruhe. Hempfing studeerde (net zoals Emil Nolde) aan de Karlsruher Kunstakademie onder leiding van Friedrich Fehr. Het etsgebeuren en alle druktechnieken leerde hij ook in Karlsruhe onder leiding van Walter Conz. Zijn landschappen, bloemstillevens, portretten en naaktafbeeldingen zijn erg geliefd. Hij ondernam veel studiereizen naar Zuid-Europa, Noord Afrika, Engeland, Denemarken, Nederland en de Noord-Duitse kustgebieden. Wilhelm Hempfing was op de meeste grote tentoonstellingen in Duitsland vertegenwoordigd. Tevens was hij graveur en boekillustrator. Zijn ansichtkaarten van Karlsruhe en zijn erotische afbeeldingen zijn een geliefd thema voor verzamelaars geworden. Wilhelm Hempfing is een nationaal en internationaal zeer gevraagde kunstenaar geworden door zijn impressionistische manier van werken en zeer goed uitgevoerde naaktvoorstellingen. Deutsch Wilhelm Hempfing wurde am 15. Juli 1886 in Schönau bei Heidelberg (Odenwald) geboren und ist am 6. Juni 1948 in Karlsruhe verstorben. Hempfing war Meisterschüler an der Karlsruher Kunstakademie bei Friedrich Fehr, wie auch Emil Nolde. Die Radierverfahren und Drucktechniken lernte er ebenfalls in Karlsruhe bei Walter Conz. Seine Landschaften und Aktbilder, aber auch seine Porträts und Blumenbilder erfreuen sich großer Beliebtheit. Er unternahm viele Studienreisen nach Südeuropa (Italien, Spanien - Granada, Ronda -, Balkan Kroatien Montenegro Albanien Griechenland), nach Nordafrika, die Bretagne, England, Dänemark und an die norddeutschen Küsten der Nord- und Ostsee (Sylt, Rügen, Hiddensee, Usedom, Samland). Er ist verzeichnet in Thieme/Becker, Vollmer, Dressler, Mühlfarth und allen bedeutenden Nachschlagewerken. Hempfing war in vielen großen Kunst- Ausstellungen vertreten (Berlin, Hannover, alter und neuer Glaspalast München ab 1911, Karlsruhe, Baden-Baden, Wien, Zürich). Er ist auch als Grafiker und Buchillustrator in Erscheinung getreten. Seine Postkarten mit verschiedenen Karlsruher Motiven, wie auch mit Reproduktionen erotischer Werke sind beliebte Sammelobjekte. Wilhelm Hempfing ist aktuell mit nahezu 200 Werken in artprice verzeichnet. Im September 2004 wurde ein Gemälde "Frau im Kimono" bei Doyles in New York für über 12000 US Dollar versteigert. Zuletzt erhielt am 28. Oktober 2006 ein Hempfing-Gemälde bei der Herbst- Auktion des Auktionshauses Kaupp in Sulzburg den Zuschlag bei 9000 Euro. Wilhelm Hempfing (1886–1948) was a German painter and printmaker. He was born July 15, 1886 in Schönau near Heidelberg. He is best known for his impressionist style landscapes, portraits and his numerous painted nudes. Hempfing studied at the Kunstakademie Karlsruhe (Karlsruhe Academy of Fine Arts) with Professor Friedrich Fehr. He was also an important and excellent etcher trained by Walter Conz at the Karlsruhe Academy. He travelled frequently, painting in England, Denmark, France, The Netherlands, Spain, Italy, Croatia, Macedonia, Greece and the German coastal areas along North Sea and Baltic Sea. He died June 6, 1948 in Karlsruhe, Germany. Hempfing, W. Hempfing, Wilhelm Hempfing was born in heidelberg in 1886 and he died in Karlsruhe in 1948.
W. Hempfing, 1886-1948
Omschrijving
Sr# 49 W. Hempfing, olieverf op linnen, afmeting 48x65cm doekmaat, afmeting incl. bladg. lijst 68x85cm, 1500,- euro, nr. 49 Hempfing, W. Hempfing, Wilhelm Hempfing 1886-1948 empfing, W. Hempfing, Wilhelm Hempfing is geboren op 15 juli 1886 in Schönau (Heidelberg) en is overleden op 6 juni 1948 in Karlsruhe. Hempfing studeerde (net zoals Emil Nolde) aan de Karlsruher Kunstakademie onder leiding van Friedrich Fehr. Het etsgebeuren en alle druktechnieken leerde hij ook in Karlsruhe onder leiding van Walter Conz. Zijn landschappen, bloemstillevens, portretten en naaktafbeeldingen zijn erg geliefd. Hij ondernam veel studiereizen naar Zuid-Europa, Noord Afrika, Engeland, Denemarken, Nederland en de Noord-Duitse kustgebieden. Wilhelm Hempfing was op de meeste grote tentoonstellingen in Duitsland vertegenwoordigd. Tevens was hij graveur en boekillustrator. Zijn ansichtkaarten van Karlsruhe en zijn erotische afbeeldingen zijn een geliefd thema voor verzamelaars geworden. Wilhelm Hempfing is een nationaal en internationaal zeer gevraagde kunstenaar geworden door zijn impressionistische manier van werken en zeer goed uitgevoerde naaktvoorstellingen. Deutsch Wilhelm Hempfing wurde am 15. Juli 1886 in Schönau bei Heidelberg (Odenwald) geboren und ist am 6. Juni 1948 in Karlsruhe verstorben. Hempfing war Meisterschüler an der Karlsruher Kunstakademie bei Friedrich Fehr, wie auch Emil Nolde. Die Radierverfahren und Drucktechniken lernte er ebenfalls in Karlsruhe bei Walter Conz. Seine Landschaften und Aktbilder, aber auch seine Porträts und Blumenbilder erfreuen sich großer Beliebtheit. Er unternahm viele Studienreisen nach Südeuropa (Italien, Spanien - Granada, Ronda -, Balkan Kroatien Montenegro Albanien Griechenland), nach Nordafrika, die Bretagne, England, Dänemark und an die norddeutschen Küsten der Nord- und Ostsee (Sylt, Rügen, Hiddensee, Usedom, Samland). Er ist verzeichnet in Thieme/Becker, Vollmer, Dressler, Mühlfarth und allen bedeutenden Nachschlagewerken. Hempfing war in vielen großen Kunst- Ausstellungen vertreten (Berlin, Hannover, alter und neuer Glaspalast München ab 1911, Karlsruhe, Baden-Baden, Wien, Zürich). Er ist auch als Grafiker und Buchillustrator in Erscheinung getreten. Seine Postkarten mit verschiedenen Karlsruher Motiven, wie auch mit Reproduktionen erotischer Werke sind beliebte Sammelobjekte. Wilhelm Hempfing ist aktuell mit nahezu 200 Werken in artprice verzeichnet. Im September 2004 wurde ein Gemälde "Frau im Kimono" bei Doyles in New York für über 12000 US Dollar versteigert. Zuletzt erhielt am 28. Oktober 2006 ein Hempfing-Gemälde bei der Herbst- Auktion des Auktionshauses Kaupp in Sulzburg den Zuschlag bei 9000 Euro. Wilhelm Hempfing (1886–1948) was a German painter and printmaker. He was born July 15, 1886 in Schönau near Heidelberg. He is best known for his impressionist style landscapes, portraits and his numerous painted nudes. Hempfing studied at the Kunstakademie Karlsruhe (Karlsruhe Academy of Fine Arts) with Professor Friedrich Fehr. He was also an important and excellent etcher trained by Walter Conz at the Karlsruhe Academy. He travelled frequently, painting in England, Denmark, France, The Netherlands, Spain, Italy, Croatia, Macedonia, Greece and the German coastal areas along North Sea and Baltic Sea. He died June 6, 1948 in Karlsruhe, Germany. Hempfing, W. Hempfing, Wilhelm Hempfing was born in heidelberg in 1886 and he died in Karlsruhe in 1948.
W. Hempfing, incl. lijst
Omschrijving
Sr# 60 M. Philips Weber, kerkinterieur, olieverf op paneel, afmeting 30x40cm paneelmaat, 550,- euro, nr. 60 Weber, M. Philips Weber, Maria Philips Weber geb 1845-1942 Marie Weber (Philips-Weber). Um 1845 - vor 1942 München. Schülerin von W.v. Lindenschmit d.J. und H. Stelzner. War tätig in München, wo sie ab 1873 ausstellte. War u.a. für die französische Zeitschrift "L´art" tätig.
M. Philips Weber, 1845-1942
Omschrijving
Sr# 61 M. Philips Weber kerkint., olieverf op paneel, afmeting 30x40cm paneelmaat, afmeting incl. lijst 44x54cm, 550,- euro, nr. 61 Weber, M. Philips Weber, Maria Philips Weber geb 1845-1942 Marie Weber (Philips-Weber). Um 1845 - vor 1942 München. Schülerin von W.v. Lindenschmit d.J. und H. Stelzner. War tätig in München, wo sie ab 1873 ausstellte. War u.a. für die französische Zeitschrift \"L´art\" tätig.
M. Philips Weber, incl. lijst
Omschrijving