Sr# 1 Evert Moll, haven van Rotterdam, olieverf op linnen, afmeting 60x80cm doekmaat, 1850,- euro, nr. 1 Moll, E.Moll, Evert Moll 1878-1955 Moll, Evert Moll is geboren te Voorburg op 15.12.1878 en overleden te Den Haag op 10.05.1955. Evert Moll woonde en werkte tussen 1895 tot 1930 in Voorburg, Londen, Parijs, Den Haag, en Rotterdam. Hij vestigde zich vervolgens in Den Haag. Daar kreeg hij raadgevingen van Willem Maris en vormde zich verder zelf. Hij werkte veel in opdracht van kunsthandelaren in de Verenigde Staten en in Canada. Schilderde landschappen, maar vooral rivier, zee- en havengezichten en in zijn laatste jaren ook stillevens. Werk van Evert Moll bevindt zich o.a. in de Rijkscollectie, het Zuiderzeemuseum en het museum Boymans-van Beuningen. Evert Moll was geen hemelbestormer en geen kunstenaar met een onverzadigbare vernieuwingsdrang. Nieuwe ontwikkelinmhen gingen schijnbaar onopgemerkt aan hem voorbij. Hij bleef trouw aan zich zelf en aan de beginselen van de Haagse School. Evert Moll is vooral bekend van zijn ruim duizend havengezichten. Bijster veel is er van deze schilder niet bekend. Wel, dat hij graag en vaak vertoefde in de Rotterdamse haven. Het reilen en zeilen in een haven,de drukte en de traagheid van de kollosale zeeschepen boeiden hem mateloos. Hij hield van de geur van het water, de stookolie en de wind. Evert Moll was meer dan een schilder van havengezichten. Ruim de helft van zijn totale oeuvre bestaat uit landschappen, stadsgezichten en bloemstillevens. Ook als Moll landschappen en stadsgezichten schilderde, kon hij het niet laten om veel water te schilderen. Veel van zijn landschappen zijn geschilders vanaf of met uitzicht op het water. Evert Moll, geboren in Voorburg en praktisch zijn hele leven wonend in een wijde cirkel tussen Den Haag en Rotterdam is autodidact. Van jongs af aan is hij bevriend met Albert Roelofs, de zoon van de beroemde Haagse School schilder Willem Roelofs. In huize Roelofs komt hij in aanraking met kunstenaars die rond de eeuwwisseling het kunstklimaat in Nederland bepaalden. Moll kon het zich aanvankelijk veroorloven te schilderen wat hij wilde. Hij leidt dan ook een relatief zorgeloos leven, totdat zijn vader in 1908 failliet wordt verklaard. Dan wordt het flink aanpoten om in zijn levensonderhoud te voorzien. Dat Moll zijn levenlang trouw bleef aan de principes van de Haagse School, betekent niet dat hij geen ontwikkeling doormaakte. Naarmate hij ouder werd, maakten zijn aanvankelijke sobere kleurgebruik en brede penseelstreken plaats voor rijker en gevarieerder kleuren en een fijnere verftoets. Moll schilderde vooral buiten. Met zijn klapstoel en het papier op schoot zat hij aan de waterkant. Veel van zijn werken zijn van hetzelfde formaat: 19 bij 31 centimeter. Dit is precies het formaat van zijn schilderskist die hij als 'onderzetter" gebruikte. Deze paneeltjes dienden vaak als voorbeeld voor de grotere werken die in zijn atelier ontstonden. De havengezichten van Moll laten zich lezen als een geschiedenisboek. Zo legt hij aan het begin van de 20e eeuw de maritieme ontwikkeling vast. Hoe de havens uitdijen, de schepen groter worden en de zeilschepen het veldruimen voor motorschepen. Werk in museum Boymans- van Beuningen nl.:'gezicht op de Waal'(bruikleen). In Zuiderzeemuseum nl.:'de oude haven te Enkhuizen' en in de Rijkscollectie nl.:'woelige zee' en 'haven van Rotterdam'.
Evert Moll, 1878-1955
Omschrijving
Sr# 2 Evert Moll, haven van Rotterdam, olieverf op linnen, afmeting 60x80cm doekmaat, afmeting incl. bladgouden lijst 80x100cm, 1850,- euro, nr. 2 Moll, E.Moll, Evert Moll 1878-1955 Moll, Evert Moll is geboren te Voorburg op 15.12.1878 en overleden te Den Haag op 10.05.1955. Evert Moll woonde en werkte tussen 1895 tot 1930 in Voorburg, Londen, Parijs, Den Haag, en Rotterdam. Hij vestigde zich vervolgens in Den Haag. Daar kreeg hij raadgevingen van Willem Maris en vormde zich verder zelf. Hij werkte veel in opdracht van kunsthandelaren in de Verenigde Staten en in Canada. Schilderde landschappen, maar vooral rivier, zee- en havengezichten en in zijn laatste jaren ook stillevens. Werk van Evert Moll bevindt zich o.a. in de Rijkscollectie, het Zuiderzeemuseum en het museum Boymans-van Beuningen. Evert Moll was geen hemelbestormer en geen kunstenaar met een onverzadigbare vernieuwingsdrang. Nieuwe ontwikkelinmhen gingen schijnbaar onopgemerkt aan hem voorbij. Hij bleef trouw aan zich zelf en aan de beginselen van de Haagse School. Evert Moll is vooral bekend van zijn ruim duizend havengezichten. Bijster veel is er van deze schilder niet bekend. Wel, dat hij graag en vaak vertoefde in de Rotterdamse haven. Het reilen en zeilen in een haven,de drukte en de traagheid van de kollosale zeeschepen boeiden hem mateloos. Hij hield van de geur van het water, de stookolie en de wind. Evert Moll was meer dan een schilder van havengezichten. Ruim de helft van zijn totale oeuvre bestaat uit landschappen, stadsgezichten en bloemstillevens. Ook als Moll landschappen en stadsgezichten schilderde, kon hij het niet laten om veel water te schilderen. Veel van zijn landschappen zijn geschilders vanaf of met uitzicht op het water. Evert Moll, geboren in Voorburg en praktisch zijn hele leven wonend in een wijde cirkel tussen Den Haag en Rotterdam is autodidact. Van jongs af aan is hij bevriend met Albert Roelofs, de zoon van de beroemde Haagse School schilder Willem Roelofs. In huize Roelofs komt hij in aanraking met kunstenaars die rond de eeuwwisseling het kunstklimaat in Nederland bepaalden. Moll kon het zich aanvankelijk veroorloven te schilderen wat hij wilde. Hij leidt dan ook een relatief zorgeloos leven, totdat zijn vader in 1908 failliet wordt verklaard. Dan wordt het flink aanpoten om in zijn levensonderhoud te voorzien. Dat Moll zijn levenlang trouw bleef aan de principes van de Haagse School, betekent niet dat hij geen ontwikkeling doormaakte. Naarmate hij ouder werd, maakten zijn aanvankelijke sobere kleurgebruik en brede penseelstreken plaats voor rijker en gevarieerder kleuren en een fijnere verftoets. Moll schilderde vooral buiten. Met zijn klapstoel en het papier op schoot zat hij aan de waterkant. Veel van zijn werken zijn van hetzelfde formaat: 19 bij 31 centimeter. Dit is precies het formaat van zijn schilderskist die hij als 'onderzetter" gebruikte. Deze paneeltjes dienden vaak als voorbeeld voor de grotere werken die in zijn atelier ontstonden. De havengezichten van Moll laten zich lezen als een geschiedenisboek. Zo legt hij aan het begin van de 20e eeuw de maritieme ontwikkeling vast. Hoe de havens uitdijen, de schepen groter worden en de zeilschepen het veldruimen voor motorschepen. Werk in museum Boymans- van Beuningen nl.:'gezicht op de Waal'(bruikleen). In Zuiderzeemuseum nl.:'de oude haven te Enkhuizen' en in de Rijkscollectie nl.:'woelige zee' en 'haven van Rotterdam'.
Evert Moll, incl. lijst
Omschrijving
Sr# 3 G.J. Delfgaauw, Maashaven Rotterdam, olieverf op linnen, afmeting 60x100cm doekmaat, 1850,- euro, nr 3 Delfgaauw, G.J.Delfgaauw, Gerard Delfgaauw 1882-1947, Monster 02.04.1882 - Den Haag 21.10.1947. Delfgaauw, Gerardus Johannes (Gerard) Delfgaauw woonde en werkte sedert 1914 in Rijswijk. Hij vormde zich voornamelijk zelf na een opleiding aan de toenmalige tekenacademie in Den Haag. Dit was rondom de eeuwwisseling. Delfgaauw werkte in impressionistisch-naturalistische trant. Hij heeft veel landschappen, stadsgezichten en winters geschilderd. Deze vonden in zijn tijd al grote aftrek. Verder was hij leermeester van zijn zoon dr. J.G.M. Delfgaauw. Bekend zijn de stadsgezichten op Delft en Dordrecht. Het schilderij "de Drie Windmolens " te Leidschendam, waaraan Delfgaauw werkte ten tijde van zijn overlijden, vormt in onafgemaakte staat, nog familiebezit. De wieken van de molens ontbreken op dit doek. Werk van Gerard Delfgaauw is o.a. opgenomen in de collectie van het Rijswijks Museum (Herenstraat 67, 2282 BR Rijswijk). Het betreft hier o.a. een gezicht op Wateringen. Bijzonder mooi is het schilderij "Scheveningen met de oude Pier". Dit werk maakte deel uit van de collectie van oud Ministerpresident Willem Drees. Gerard Delfgaauw was de schilder van het zonlicht, d.w.z. er is altijd de zon die de schaduwen verdrijft. Zijn luchten zijn in lichte tinten grof op het doek aangebracht nodigen de toeschouwer uit het landschap te betreden. Niet elk schilderij welke gesigneerd is met H. v. Gessel is door G.J. Delfgaauw gemaakt. Er staat ook een zekere Hondius van Gessel geregistreerd in de kunstenaarslexicon P.A. Scheen. Delfgaauw heeft naar onze mening nooit schilderijen met de naam H. v. Gessel gesigneerd, maar hij leverde wel enkele ongesigneerde schilderijen in bij een zekere kunsthandelaar, die ze later signeerde met H. van Gessel. Maar dit deden veel meer kunstenaars die hun schilderijen ongesigneerd in moesten leveren bij deze kunsthandelaar. G.J. Delfgaauw heeft naar onze mening nooit met een pseudoniem gewerkt en de verhalen van de schuilnamen zoals J. van Delden (waarschijnlijk de schuilnaam van W. van Norden, alias Jos van Dijk en K. Schilderspel (onbekend) bieden dus geen enkele garantie op authenticiteit. Zie ......... www.gjdelfgaauw.
G.J. Delfgaauw, 1882-1947
Omschrijving
Sr# 4 G.J. Delfgaauw, Maashaven Rotterdam, olieverf op linnen, afmeting 60x100cm doekmaat, afmeting incl. lijst 82x102cm, 1850,- euro, nr. 4 Delfgaauw, G.J.Delfgaauw, Gerard Delfgaauw 1882-1947, Monster 02.04.1882 - Den Haag 21.10.1947. Delfgaauw, Gerardus Johannes (Gerard) Delfgaauw woonde en werkte sedert 1914 in Rijswijk. Hij vormde zich voornamelijk zelf na een opleiding aan de toenmalige tekenacademie in Den Haag. Dit was rondom de eeuwwisseling. Delfgaauw werkte in impressionistisch-naturalistische trant. Hij heeft veel landschappen, stadsgezichten en winters geschilderd. Deze vonden in zijn tijd al grote aftrek. Verder was hij leermeester van zijn zoon dr. J.G.M. Delfgaauw. Bekend zijn de stadsgezichten op Delft en Dordrecht. Het schilderij "de Drie Windmolens " te Leidschendam, waaraan Delfgaauw werkte ten tijde van zijn overlijden, vormt in onafgemaakte staat, nog familiebezit. De wieken van de molens ontbreken op dit doek. Werk van Gerard Delfgaauw is o.a. opgenomen in de collectie van het Rijswijks Museum (Herenstraat 67, 2282 BR Rijswijk). Het betreft hier o.a. een gezicht op Wateringen. Bijzonder mooi is het schilderij "Scheveningen met de oude Pier". Dit werk maakte deel uit van de collectie van oud Ministerpresident Willem Drees. Gerard Delfgaauw was de schilder van het zonlicht, d.w.z. er is altijd de zon die de schaduwen verdrijft. Zijn luchten zijn in lichte tinten grof op het doek aangebracht nodigen de toeschouwer uit het landschap te betreden. Niet elk schilderij welke gesigneerd is met H. v. Gessel is door G.J. Delfgaauw gemaakt. Er staat ook een zekere Hondius van Gessel geregistreerd in de kunstenaarslexicon P.A. Scheen. Delfgaauw heeft naar onze mening nooit schilderijen met de naam H. v. Gessel gesigneerd, maar hij leverde wel enkele ongesigneerde schilderijen in bij een zekere kunsthandelaar, die ze later signeerde met H. van Gessel. Maar dit deden veel meer kunstenaars die hun schilderijen ongesigneerd in moesten leveren bij deze kunsthandelaar. G.J. Delfgaauw heeft naar onze mening nooit met een pseudoniem gewerkt en de verhalen van de schuilnamen zoals J. van Delden (waarschijnlijk de schuilnaam van W. van Norden, alias Jos van Dijk en K. Schilderspel (onbekend) bieden dus geen enkele garantie op authenticiteit. Zie ......... www.gjdelfgaauw.
G.J. Delfgaauw, incl. lijst
Omschrijving
Sr# 7 Havengezicht Rotterdam, olieverf op linnen, afmeting 50x70cm doekmaat, 1500,- euro, nr. 7 Delfgaauw, G.J.Delfgaauw, Gerard Delfgaauw 1882-1947, Monster 02.04.1882 - Den Haag 21.10.1947. Delfgaauw, Gerardus Johannes (Gerard) Delfgaauw woonde en werkte sedert 1914 in Rijswijk. Hij vormde zich voornamelijk zelf na een opleiding aan de toenmalige tekenacademie in Den Haag. Dit was rondom de eeuwwisseling. Delfgaauw werkte in impressionistisch-naturalistische trant. Hij heeft veel landschappen, stadsgezichten en winters geschilderd. Deze vonden in zijn tijd al grote aftrek. Verder was hij leermeester van zijn zoon dr. J.G.M. Delfgaauw. Bekend zijn de stadsgezichten op Delft en Dordrecht. Het schilderij "de Drie Windmolens " te Leidschendam, waaraan Delfgaauw werkte ten tijde van zijn overlijden, vormt in onafgemaakte staat, nog familiebezit. De wieken van de molens ontbreken op dit doek. Werk van Gerard Delfgaauw is o.a. opgenomen in de collectie van het Rijswijks Museum (Herenstraat 67, 2282 BR Rijswijk). Het betreft hier o.a. een gezicht op Wateringen. Bijzonder mooi is het schilderij "Scheveningen met de oude Pier". Dit werk maakte deel uit van de collectie van oud Ministerpresident Willem Drees. Gerard Delfgaauw was de schilder van het zonlicht, d.w.z. er is altijd de zon die de schaduwen verdrijft. Zijn luchten zijn in lichte tinten grof op het doek aangebracht nodigen de toeschouwer uit het landschap te betreden. Niet elk schilderij welke gesigneerd is met H. v. Gessel is door G.J. Delfgaauw gemaakt. Er staat ook een zekere Hondius van Gessel geregistreerd in de kunstenaarslexicon P.A. Scheen. Delfgaauw heeft naar onze mening nooit schilderijen met de naam H. v. Gessel gesigneerd, maar hij leverde wel enkele ongesigneerde schilderijen in bij een zekere kunsthandelaar, die ze later signeerde met H. van Gessel. Maar dit deden veel meer kunstenaars die hun schilderijen ongesigneerd in moesten leveren bij deze kunsthandelaar. G.J. Delfgaauw heeft naar onze mening nooit met een pseudoniem gewerkt en de verhalen van de schuilnamen zoals J. van Delden (waarschijnlijk de schuilnaam van W. van Norden, alias Jos van Dijk en K. Schilderspel (onbekend) bieden dus geen enkele garantie op authenticiteit. Zie ......... www.gjdelfgaauw.
G.J. Delfgaauw, 1882-1947
Omschrijving
Sr# 8 Havengezicht Rotterdam, olieverf op linnen, afmeting incl. bladgouden lijst 70x90cm, 1500,- euro, nr. 8 Delfgaauw, G.J.Delfgaauw, Gerard Delfgaauw 1882-1947, Monster 02.04.1882 - Den Haag 21.10.1947. Delfgaauw, Gerardus Johannes (Gerard) Delfgaauw woonde en werkte sedert 1914 in Rijswijk. Hij vormde zich voornamelijk zelf na een opleiding aan de toenmalige tekenacademie in Den Haag. Dit was rondom de eeuwwisseling. Delfgaauw werkte in impressionistisch-naturalistische trant. Hij heeft veel landschappen, stadsgezichten en winters geschilderd. Deze vonden in zijn tijd al grote aftrek. Verder was hij leermeester van zijn zoon dr. J.G.M. Delfgaauw. Bekend zijn de stadsgezichten op Delft en Dordrecht. Het schilderij "de Drie Windmolens " te Leidschendam, waaraan Delfgaauw werkte ten tijde van zijn overlijden, vormt in onafgemaakte staat, nog familiebezit. De wieken van de molens ontbreken op dit doek. Werk van Gerard Delfgaauw is o.a. opgenomen in de collectie van het Rijswijks Museum (Herenstraat 67, 2282 BR Rijswijk). Het betreft hier o.a. een gezicht op Wateringen. Bijzonder mooi is het schilderij "Scheveningen met de oude Pier". Dit werk maakte deel uit van de collectie van oud Ministerpresident Willem Drees. Gerard Delfgaauw was de schilder van het zonlicht, d.w.z. er is altijd de zon die de schaduwen verdrijft. Zijn luchten zijn in lichte tinten grof op het doek aangebracht nodigen de toeschouwer uit het landschap te betreden. Niet elk schilderij welke gesigneerd is met H. v. Gessel is door G.J. Delfgaauw gemaakt. Er staat ook een zekere Hondius van Gessel geregistreerd in de kunstenaarslexicon P.A. Scheen. Delfgaauw heeft naar onze mening nooit schilderijen met de naam H. v. Gessel gesigneerd, maar hij leverde wel enkele ongesigneerde schilderijen in bij een zekere kunsthandelaar, die ze later signeerde met H. van Gessel. Maar dit deden veel meer kunstenaars die hun schilderijen ongesigneerd in moesten leveren bij deze kunsthandelaar. G.J. Delfgaauw heeft naar onze mening nooit met een pseudoniem gewerkt en de verhalen van de schuilnamen zoals J. van Delden (waarschijnlijk de schuilnaam van W. van Norden, alias Jos van Dijk en K. Schilderspel (onbekend) bieden dus geen enkele garantie op authenticiteit. Zie ......... www.gjdelfgaauw.
G.J. Delfgaauw, incl. lijst
Omschrijving
Sr# 9 M. de Jongere, havengezicht Rotterdam, olieverf op doek, afmeting 60x100cm doekmaat, 1950,- euro, nr. 9 Marinus Johannus Drulman of Marinus de Jongere: Amsterdam 1912-1978 Marinus Drulman werkte veel onder het pseudoniem M. de Jongere. Hij maakte studiereizen naar België, Frankrijk, Zwitserland en Duitsland. Was leerling van de Academie voor Beeldende Kunst te Rotterdam. Tekende en schilderde in de naturalistisch-impressionistische trant, landschappen en havens. Verwierf grote bekendheid door zijn havengezichten. Werk is o.a. in het bezit van het Kamper museum. Marinus de Jongere beleefde zijn artistieke bloeiperiode in de jaren vijftig en zestig, precies de Tijd dat Rotterdam bezig was zich te ontwikkelen tot wereldhaven nummer een. De oceaanreuzen van de Holland Amerika Lijn waren een vertrouwd gezicht aan de Wilhelminapier en naar afbeeldingen van die schepen, de trots van zeevarend Holland, was een grote vraag. De Jongere leverde in die tijd meerdere schilderijen per dag af. Hij had een hele serie doeken in zijn atelier op een rijtje staan. Daar liep hij al schilderend langs. De roem van de schilder beleef niet beperkt tot Nederland. De Griekse scheepsmagnaat Onassis bestelde ooit 28 doeken, waarop alle schepen van zijn vloot apart stonden afgebeeld. De Amerikaanse president Lyndon B. Johnson zocht tijden een bezoek in de jaren zestig de schilder op in zijn atelier in Hillegersberg en kocht vijf Hollandse landschappen. Want behalve havens schilderde de Jongere ook graag molens en vlieten. Vanuit zijn huis liep hij zo de polder in. Hij was dol op wipmolens. Ook bezat de Jongere een huis in Zwitserland, wat weer leidde tot een aantal schilderijen met berglandschappen met besneeuwde toppen. Midden tussen deze bergen werkte hij trouwens ook veel aan zijn havengezichten. De puur Rotterdams aandoende schilder was echter afkomstig uit Amsterdam. Hij heette eigenlijk J.M. Drulman, naar zijn moeder, maar gebruikte liever de naam van zijn vader, de schilder en etser Marius Janssen. Zo ontstond het pseudoniem Marinus de Jongere. Alleen tijdens de bezetting, toen kunstenaars niet onder een schuilnaam mochten werken, gebruikte hij zijn eigen naam , Drulman. Werk met deze signatuur is dan ook tot deze periode te herleiden. Er zijn vele bekende en gewaardeerde schilders van de Rotterdamse haven. De jongere neemt echter tussen hen een aparte plaats in. Hij schilderde de dingen die je zag als je als klein jochie langs de havenkant schooierde en bananen stroopte uit de bananenboten in de Maashaven. Als een gevolg van de sociale, culturele en economische veranderingen in het post-moderne Rotterdam, ontstaat er een hang naar die trotse havenstad van vroeger. Naar dat besef van; dit is onze stad, zo ziet Rotterdam er uit. De schilderijen van de Jongere doen de glorietijd van de haven herleven.De jaren dat op de Maas vrachtschepen onder stoom lagen en sleepboten af en aan voeren. Op zijn doeken heerst een koortsachtige bedrijvigheid. Jongere, M. de Jongere, Marinus Drulman was born in Amsterdam in 1912 and he died in Amsterdam in 1978.
M. de Jongere, 1912-1978
Omschrijving
Sr# 10 M. de Jongere, havengezicht Rotterdam, olieverf op linnen, afmeting 60x100cm doekmaat, afmeting incl. lijst 80x120cm, 1950,- euro, nr. 10 Marinus Johannus Drulman of Marinus de Jongere: Amsterdam 1912-1978 Marinus Drulman werkte veel onder het pseudoniem M. de Jongere. Hij maakte studiereizen naar België, Frankrijk, Zwitserland en Duitsland. Was leerling van de Academie voor Beeldende Kunst te Rotterdam. Tekende en schilderde in de naturalistisch-impressionistische trant, landschappen en havens. Verwierf grote bekendheid door zijn havengezichten. Werk is o.a. in het bezit van het Kamper museum. Marinus de Jongere beleefde zijn artistieke bloeiperiode in de jaren vijftig en zestig, precies de Tijd dat Rotterdam bezig was zich te ontwikkelen tot wereldhaven nummer een. De oceaanreuzen van de Holland Amerika Lijn waren een vertrouwd gezicht aan de Wilhelminapier en naar afbeeldingen van die schepen, de trots van zeevarend Holland, was een grote vraag. De Jongere leverde in die tijd meerdere schilderijen per dag af. Hij had een hele serie doeken in zijn atelier op een rijtje staan. Daar liep hij al schilderend langs. De roem van de schilder beleef niet beperkt tot Nederland. De Griekse scheepsmagnaat Onassis bestelde ooit 28 doeken, waarop alle schepen van zijn vloot apart stonden afgebeeld. De Amerikaanse president Lyndon B. Johnson zocht tijden een bezoek in de jaren zestig de schilder op in zijn atelier in Hillegersberg en kocht vijf Hollandse landschappen. Want behalve havens schilderde de Jongere ook graag molens en vlieten. Vanuit zijn huis liep hij zo de polder in. Hij was dol op wipmolens. Ook bezat de Jongere een huis in Zwitserland, wat weer leidde tot een aantal schilderijen met berglandschappen met besneeuwde toppen. Midden tussen deze bergen werkte hij trouwens ook veel aan zijn havengezichten. De puur Rotterdams aandoende schilder was echter afkomstig uit Amsterdam. Hij heette eigenlijk J.M. Drulman, naar zijn moeder, maar gebruikte liever de naam van zijn vader, de schilder en etser Marius Janssen. Zo ontstond het pseudoniem Marinus de Jongere. Alleen tijdens de bezetting, toen kunstenaars niet onder een schuilnaam mochten werken, gebruikte hij zijn eigen naam , Drulman. Werk met deze signatuur is dan ook tot deze periode te herleiden. Er zijn vele bekende en gewaardeerde schilders van de Rotterdamse haven. De jongere neemt echter tussen hen een aparte plaats in. Hij schilderde de dingen die je zag als je als klein jochie langs de havenkant schooierde en bananen stroopte uit de bananenboten in de Maashaven. Als een gevolg van de sociale, culturele en economische veranderingen in het post-moderne Rotterdam, ontstaat er een hang naar die trotse havenstad van vroeger. Naar dat besef van; dit is onze stad, zo ziet Rotterdam er uit. De schilderijen van de Jongere doen de glorietijd van de haven herleven.De jaren dat op de Maas vrachtschepen onder stoom lagen en sleepboten af en aan voeren. Op zijn doeken heerst een koortsachtige bedrijvigheid. Jongere, M. de Jongere, Marinus Drulman was born in Amsterdam in 1912 and he died in Amsterdam in 1978.
M. de Jongere, incl. lijst
Omschrijving
Sr# 15 M. de Jongere, 1912-1978, Maashaven, olieverf op linnen, afmeting 50x80cm doekmaat, 1350,- euro, nr. 15 Marinus Johannus Drulman of Marinus de Jongere: Amsterdam 1912-1978 Marinus Drulman werkte veel onder het pseudoniem M. de Jongere. Hij maakte studiereizen naar België, Frankrijk, Zwitserland en Duitsland. Was leerling van de Academie voor Beeldende Kunst te Rotterdam. Tekende en schilderde in de naturalistisch-impressionistische trant, landschappen en havens. Verwierf grote bekendheid door zijn havengezichten. Werk is o.a. in het bezit van het Kamper museum. Marinus de Jongere beleefde zijn artistieke bloeiperiode in de jaren vijftig en zestig, precies de Tijd dat Rotterdam bezig was zich te ontwikkelen tot wereldhaven nummer een. De oceaanreuzen van de Holland Amerika Lijn waren een vertrouwd gezicht aan de Wilhelminapier en naar afbeeldingen van die schepen, de trots van zeevarend Holland, was een grote vraag. De Jongere leverde in die tijd meerdere schilderijen per dag af. Hij had een hele serie doeken in zijn atelier op een rijtje staan. Daar liep hij al schilderend langs. De roem van de schilder beleef niet beperkt tot Nederland. De Griekse scheepsmagnaat Onassis bestelde ooit 28 doeken, waarop alle schepen van zijn vloot apart stonden afgebeeld. De Amerikaanse president Lyndon B. Johnson zocht tijden een bezoek in de jaren zestig de schilder op in zijn atelier in Hillegersberg en kocht vijf Hollandse landschappen. Want behalve havens schilderde de Jongere ook graag molens en vlieten. Vanuit zijn huis liep hij zo de polder in. Hij was dol op wipmolens. Ook bezat de Jongere een huis in Zwitserland, wat weer leidde tot een aantal schilderijen met berglandschappen met besneeuwde toppen. Midden tussen deze bergen werkte hij trouwens ook veel aan zijn havengezichten. De puur Rotterdams aandoende schilder was echter afkomstig uit Amsterdam. Hij heette eigenlijk J.M. Drulman, naar zijn moeder, maar gebruikte liever de naam van zijn vader, de schilder en etser Marius Janssen. Zo ontstond het pseudoniem Marinus de Jongere. Alleen tijdens de bezetting, toen kunstenaars niet onder een schuilnaam mochten werken, gebruikte hij zijn eigen naam , Drulman. Werk met deze signatuur is dan ook tot deze periode te herleiden. Er zijn vele bekende en gewaardeerde schilders van de Rotterdamse haven. De jongere neemt echter tussen hen een aparte plaats in. Hij schilderde de dingen die je zag als je als klein jochie langs de havenkant schooierde en bananen stroopte uit de bananenboten in de Maashaven. Als een gevolg van de sociale, culturele en economische veranderingen in het post-moderne Rotterdam, ontstaat er een hang naar die trotse havenstad van vroeger. Naar dat besef van; dit is onze stad, zo ziet Rotterdam er uit. De schilderijen van de Jongere doen de glorietijd van de haven herleven.De jaren dat op de Maas vrachtschepen onder stoom lagen en sleepboten af en aan voeren. Op zijn doeken heerst een koortsachtige bedrijvigheid. Jongere, M. de Jongere, Marinus Drulman was born in Amsterdam in 1912 and he died in Amsterdam in 1978.
M. de Jongere, 1912-1978
Omschrijving
Sr# 16 M. de Jongere, 1912-1978, Maashaven, olieverf op linnen, afmeting 50x80cm doekmaat, afmeting incl. bladgouden lijst 70x100cm, 1350,- euro, nr. 16 Marinus Johannus Drulman of Marinus de Jongere: Amsterdam 1912-1978 Marinus Drulman werkte veel onder het pseudoniem M. de Jongere. Hij maakte studiereizen naar België, Frankrijk, Zwitserland en Duitsland. Was leerling van de Academie voor Beeldende Kunst te Rotterdam. Tekende en schilderde in de naturalistisch-impressionistische trant, landschappen en havens. Verwierf grote bekendheid door zijn havengezichten. Werk is o.a. in het bezit van het Kamper museum. Marinus de Jongere beleefde zijn artistieke bloeiperiode in de jaren vijftig en zestig, precies de Tijd dat Rotterdam bezig was zich te ontwikkelen tot wereldhaven nummer een. De oceaanreuzen van de Holland Amerika Lijn waren een vertrouwd gezicht aan de Wilhelminapier en naar afbeeldingen van die schepen, de trots van zeevarend Holland, was een grote vraag. De Jongere leverde in die tijd meerdere schilderijen per dag af. Hij had een hele serie doeken in zijn atelier op een rijtje staan. Daar liep hij al schilderend langs. De roem van de schilder beleef niet beperkt tot Nederland. De Griekse scheepsmagnaat Onassis bestelde ooit 28 doeken, waarop alle schepen van zijn vloot apart stonden afgebeeld. De Amerikaanse president Lyndon B. Johnson zocht tijden een bezoek in de jaren zestig de schilder op in zijn atelier in Hillegersberg en kocht vijf Hollandse landschappen. Want behalve havens schilderde de Jongere ook graag molens en vlieten. Vanuit zijn huis liep hij zo de polder in. Hij was dol op wipmolens. Ook bezat de Jongere een huis in Zwitserland, wat weer leidde tot een aantal schilderijen met berglandschappen met besneeuwde toppen. Midden tussen deze bergen werkte hij trouwens ook veel aan zijn havengezichten. De puur Rotterdams aandoende schilder was echter afkomstig uit Amsterdam. Hij heette eigenlijk J.M. Drulman, naar zijn moeder, maar gebruikte liever de naam van zijn vader, de schilder en etser Marius Janssen. Zo ontstond het pseudoniem Marinus de Jongere. Alleen tijdens de bezetting, toen kunstenaars niet onder een schuilnaam mochten werken, gebruikte hij zijn eigen naam , Drulman. Werk met deze signatuur is dan ook tot deze periode te herleiden. Er zijn vele bekende en gewaardeerde schilders van de Rotterdamse haven. De jongere neemt echter tussen hen een aparte plaats in. Hij schilderde de dingen die je zag als je als klein jochie langs de havenkant schooierde en bananen stroopte uit de bananenboten in de Maashaven. Als een gevolg van de sociale, culturele en economische veranderingen in het post-moderne Rotterdam, ontstaat er een hang naar die trotse havenstad van vroeger. Naar dat besef van; dit is onze stad, zo ziet Rotterdam er uit. De schilderijen van de Jongere doen de glorietijd van de haven herleven.De jaren dat op de Maas vrachtschepen onder stoom lagen en sleepboten af en aan voeren. Op zijn doeken heerst een koortsachtige bedrijvigheid. Jongere, M. de Jongere, Marinus Drulman was born in Amsterdam in 1912 and he died in Amsterdam in 1978.
M. de Jongere, incl. lijst
Omschrijving
Sr# 44 A. Andersen Lundby, olieverf op paneel, afmeting 18x24cm paneelmaat, voor de Deense kust, 1850,- euro, nr. 44 Andersen Lundby, Anders Andersen-Lundby ..... (1841-1923), Andersen Lundby, Anders Andersen-Lundby is geboren op 16 december 1841 in Lundby bij Aalborg (Denemarken) en overleden in 1923. Hij heeft zich in de schilderkunst ontwikkelt in Kopenhagen en vanaf 1864 hier jaarlijks geexposeerd. Sinds 1876 is heeft hij zich gevestigd in München. Hij kenmerkte zich door het uitbeelden van uiterst fraaie winterlandschappen van een uitstekende kwaliteit. Zijn werk is te bewonderen in de musea van Kopenhagen, München en Triëst. Anders Andersen-Lundby 1841 - 1923 Andersen-Lundby was born on 16th December, 1841 in Lundby, a town near Aalborg in Denmark. In 1861 the artist went to Copenhagen to pursue his artistic career. He stayed there for several years living within the artistic community. Andersen-Lundby moved to Munich in 1876 where he exhibited his works virtually every year. For the most part the artist painted winter landscapes often depicting late afternoon sunshine or dusk. His works are very atmospheric and his technique became very impressionistic towards the latter part of his life. Museums : Copenhagen, Munich, Trieste
A. Andersen Lundby, 1841-1923
Omschrijving
Sr# 45 A. Andersen Lundby, olieverf op paneel, afmeting 18x24cm paneelmaat, afmeting incl. lijst 34x40cm, voor de Deense kust, 1850,- euro, nr. 45 Andersen Lundby, Anders Andersen-Lundby ..... (1841-1923), Andersen Lundby, Anders Andersen-Lundby is geboren op 16 december 1841 in Lundby bij Aalborg (Denemarken) en overleden in 1923. Hij heeft zich in de schilderkunst ontwikkelt in Kopenhagen en vanaf 1864 hier jaarlijks geexposeerd. Sinds 1876 is heeft hij zich gevestigd in München. Hij kenmerkte zich door het uitbeelden van uiterst fraaie winterlandschappen van een uitstekende kwaliteit. Zijn werk is te bewonderen in de musea van Kopenhagen, München en Triëst. Anders Andersen-Lundby 1841 - 1923 Andersen-Lundby was born on 16th December, 1841 in Lundby, a town near Aalborg in Denmark. In 1861 the artist went to Copenhagen to pursue his artistic career. He stayed there for several years living within the artistic community. Andersen-Lundby moved to Munich in 1876 where he exhibited his works virtually every year. For the most part the artist painted winter landscapes often depicting late afternoon sunshine or dusk. His works are very atmospheric and his technique became very impressionistic towards the latter part of his life. Museums : Copenhagen, Munich, Triest
A. Andersen Lundby, incl. lijst
Omschrijving